Solano Ribeiro: o produtor que moldou a MPB
Um legado construído nos bastidores
A morte de Solano Ribeiro, ocorrida na madrugada de 31 de outubro de 2026, aos 87 anos, marca o desaparecimento de uma figura central na trajetória da música popular brasileira. Embora atuasse frequentemente nos bastidores, Solano Ribeiro foi responsável por decisões que moldaram fundamentalmente o surgimento e consolidação da MPB como movimento musical organizado e reconhecido nacionalmente.
Nascido em São Paulo em 1939, Solano Ribeiro vivenciou a transformação das plataformas de difusão musical do Brasil. Sua contribuição transcendeu a simples produção técnica, configurando-se como ato de visão artística e cultural que permitiu a emergência de gerações inteiras de compositores e intérpretes que revolucionariam o cenário musical do país.
Os primeiros passos musicais e a adolescência artística
O percurso de Solano Ribeiro como homem de música iniciou-se precocemente. Ainda na adolescência, recebeu um violão de uma tia, presente que despertaria sua paixão duradoura pela arte sonora. Esse encantamento inicial o conduziria pelo universo do rock and roll, levando-o a integrar, em 1957, The Avallons, um dos primeiros conjuntos de rock da capital paulista, onde atuava como vocalista.
A experiência no grupo juvenil estabeleceu as bases para compreensão profunda dos mecanismos de produção e performance musical, conhecimento que posteriormente aplicaria em suas empreitadas televisivas como criador de espaços onde artistas pudessem brilhar e se revelar ao grande público.
A era dos festivais e a transformação da MPB
A grande contribuição de Solano Ribeiro à história da música brasileira consolidou-se quando, já trabalhando na televisão durante os anos 1960, concebeu a ideia de criar festivais de música inspirados no modelo de sucesso internacional, particularmente no Festival de San Remo que conquistava audiências na Itália e reverberava em todo o universo pop ocidental.
Entre 1965 e 1972, período posteriormente denominado como era dos festivais, Solano Ribeiro idealizou e produziu os eventos que se tornaram plataformas decisivas para a projeção nacional de quase todos os gigantes da geração que caracterizaria a MPB. Realizados em São Paulo e Rio de Janeiro, epicentros culturais brasileiros, esses festivais foram transmitidos pelas principais emissoras de televisão da época – Excelsior, Globo e Record – transformando-se em fenômeno de audiência e coesão cultural.
Os festivais como catalisadores de carreiras artísticas
O I Festival de Música Popular Brasileira, realizado em 1965 pela TV Excelsior sob iniciativa direta de Solano Ribeiro, representou o ponto de partida dessa revolução. Ali, Elis Regina conquistou a vitória, iniciando trajetória que a consolidaria como uma das maiores intérpretes da MPB. A cantora foi apenas uma entre diversos artistas que ganharam visibilidade nacional através dos palcos dos festivais da canção.
Chico Buarque surgiu como revelação no festival de 1966, consolidando-se como compositor de importância capital. Caetano Veloso e Gilberto Gil utilizaram a plataforma do antológico festival de 1967 para apresentar os fundamentos da Tropicália, movimento que redefiniria os rumos da música popular brasileira. Milton Nascimento revelou-se no Festival Internacional da Canção em 1967, assim como Gal Costa brilhou em apresentação memorável em 1968, demonstrando sua capacidade de transitar entre a sofisticação musical e a energia do rock.
O papel do produtor como arquiteto de momentos
Solano Ribeiro nunca reivindicou para si a condição de descobridor de talentos. Pelo contrário, fazia questão de ressaltar que sua função transcendia essa descrição simples. Em suas memórias, reunidas no livro